Uno dei più importanti interpreti internazionali, Andreas Staier ha lasciato il segno nell’interpretazione del repertorio barocco, classico e romantico. Riconosciuto dai suoi colleghi e da un pubblico più ampio, anche discografico, Andreas continua a difendere gli standard intellettuali e artistici in opere per tastiera sia note che da riscoprire.
Come solista, Andreas Staier si esibisce in tutta Europa, Nord e Sud America e Asia con orchestre come Concerto Köln, Freiburger Barockorchester, Akademie für alte Musik Berlin, hr -Sinfonieorchester Frankfurt, Orchestre des Champs-Elysées Paris, Le Concert de la Loge e Orquestra Barroca Casa da Música. Al pianoforte moderno si esibisce regolarmente con orchestre tra cui l’Orchestre Symphonique de Quebec, Rundfunk Sinfonieorchester Berlin e Yomiuri Nippon Symphony Orchestra.
Andreas è stato invitato a importanti festival internazionali tra cui il Festival de La Roque d’Anthéron, Festival de Saintes, Festival de Montreux, Edinburgh International Festival, York Early Music Festival, Lufthansa Festival of Baroque Music, Styriarte Graz, Schubertiade Schwarzenberg, Schlweswig Holstein Musik Festival, Bach-Fest Lipsia, Bachtage Berlin, Bachwoche Ansbach e Kissinger Sommer. Si è anche esibito in importanti sedi: Konzerthaus, Wien; Konzerthaus e Philharmonie di Berlino; Filarmonica di Colonia; Gewandhaus di Lipsia; Alte Oper di Francoforte; Tonhalle Dusseldorf; Wigmore Hall e Royal Festival Hall, Londra; de Singel, Anversa; Concertgebouw, Amsterdam; Palazzo delle Belle Arti, Bruxelles; Tonhalle, Zurigo; Cité de la Musique, Théâtre des Bouffes du Nord, Ircam e Théâtre des Champs-Elysées, Parigi; Teatro della Pergola, Firenze; Sala Filarmonica, Roma; Toppan Hall e Suntory Hall, Tokyo; Carnegie Hall e Frick Collection, New York; ed è regolarmente invitato come solista ospite dalla BBC.
Come musicista da camera, Andreas si esibisce regolarmente con i tastieristi Alexander Melnikov, Christine Schornsheim e Tobias Koch, i violinisti Isabelle Faust e Petra Müllejans e in un trio con pianoforte con il violinista Daniel Sepec e il violoncellista Roel Dieltiens. Ha anche lavorato con le attrici Senta Berger e Vanessa Redgrave, nonché con Anne Sophie von Otter, Alexei Lubimov e Pedro Memelsdorff, e la sua collaborazione musicale con il tenore Christoph Prégardien ha prodotto numerose registrazioni di lieder (Schubert, Schumann, Mendelssohn, Beethoven e Brahms), tutti acclamati dalla critica internazionale.
Andreas ha registrato molto per BMG, Teldec Classics (con cui ha avuto un contratto in esclusiva per sette anni) e harmonia mundi France, quest’ultima dal 2003. Il suo catalogo vanta numerosi premi tra cui un Diapason d’or per il suo ‘Am Stein vis-à -vis’ con Christine Schornsheim (Mozart), il Preis der Deutschen Schallplattenkritik del 2002 e, nel 2011, il Baroque Instrumental Gramophone Award per la sua registrazione dei concerti di Bach CPE con la Freiburger Barockorchester. La sua registrazione delle “Variazioni Diabelli”, ha ricevuto Diapason d’Or, E/Scherzo, G/Gramophone, 10/10 Classica e il disco del mese della rivista BBC Music Magazine, e la sua selezione di opere del XVII secolo per clavicembalo tedesche e francesi: ‘…pour passer la mélancolie’, gli è valso un secondo premio Gramophone nel 2013.
Le pubblicazioni più recenti di Andreas includono una presentazione della musica a quattro mani di Schubert insieme ad Alexander Melnikov, una raccolta di musica ispirata alla penisola iberica insieme all’Orquestra Barroca Casa da Música e un doppio disco, Ein neuer Weg, per harmonia mundi per celebrare l’opera di Beethoven 250° anniversario nel 2020. In arrivo una registrazione molto attesa, il Clavicembalo ben temperato di J. S. Bach.
Andreas Staier ha studiato pianoforte e clavicembalo alla Hochschule für Musik di Hannover, avendo come insegnanti Kurt Bauer e Erika Haase per il pianoforte e Lajos Rovatkay per il clavicembalo, nonché ad Amsterdam con Tom Koopman. Dal 1983 al 1986 è stato il clavicembalista dell’ensemble Musica Antiqua Köln. Dal 1986 ha intrapreso la carriera di solista al clavicembalo, al fortepiano e al pianoforte moderno.
Tra il 1987 e il 1996 è stato docente di clavicembalo presso la Schola Cantorum Basiliensis di Basilea.
I suoi meriti artistici sono stati riconosciuti nel 2002 col “Preis der deutschen Schallplattenkritik” (premio della critica musicale tedesca) e nel 2008 con il “Prätorius Musikpreis” della Bassa Sassonia. Nel 2024 ha ricevuto la “Medaglia Bach” della città di Lipsia per le sue straordinarie interpretazioni dell’opera di Bach e per il suo impegno a tramandare l’eredità del grande compositore.