Come Trio, ci capita spesso di riflettere sul perché alcune forme musicali siano sopravvissute ai secoli, restando vive e attuali anche in contesti storici e culturali completamente diversi. La forma in più movimenti, così frequente nella musica da camera, è una di queste. Forse intuisce e sintetizza qualcosa di profondamente umano: i modi con cui comunichiamo tra noi.

Nel programma di oggi, queste modalità prendono vita in tre modi molto diversi. Il Trio di Šostakovič è una sintesi personale di tutti questi movimenti: racconto del sentimento, danza e parola si mescolano in modo ancora libero e istintivo, proprio come l’amore adolescenziale da cui questo brano, dedicato a una giovane coetanea, è scaturito. Schubert, invece, dà a ciascun movimento una funzione chiara: racconta, canta, danza e si congeda con la sua grande eleganza viennese. Il Trio di Weinberg, scritto nel 1944, trasforma invece questi stessi elementi in qualcosa di profondamente tragico: la narrazione diventa rappresentazione della dicotomia regime-individuo, la danza si fa convulsione nevrotica, il canto un lamento dilaniante, e la conclusione è un punto interrogativo esanime di chi pare non poter concepire l’abisso umano in cui il mondo è sprofondato. Tre opere, tre epoche, tre racconti: e una stessa forma, ancora capace di parlarci con forza oggi. (Trio Concept)

Il Trio Concept si è formato nel 2013, con il nome di Trio Chagall, dall’incontro di tre giovani musicisti torinesi. Nominato ECHO Rising Star per la stagione 2025/2026, aveva ricevuto nel 2024 il Prix Yves Paternot, il massimo riconoscimento del festival di Verbier. Nel giugno 2023, dopo l’affermazione alla Wigmore Hall di Londra, il Trio è diventato YCAT Artist, Young Classical Artists Trust, l’organizzazione londinese sempre all’avanguardia nella scoperta di nuovi talenti.